类别 全部 - voz - evolución - creatividad - expresión

作者:Janeth Urieta Portillo 3 年以前

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Pedagogía teatral

El texto aborda la pedagogía teatral enfocándose en varias sesiones de expresión artística. Se destacan juegos de voz y creatividad vocal, donde los participantes exploran la potencialidad de su voz como vehículo de expresión y creación personal.

Pedagogía teatral

PEDAGOGÍA TEATRAL

Sesión de expresión artística

5. Expresión/teatralización:
Esta parte de la estructura es la más significativa en cuanto al lenguaje y el tipo de formas teatrales que se utiliza está supeditado a la etapa evolutiva de las personas participantes.
4. Juegos de voz/creatividad vocal:
Por medio de unas técnicas básicas muy sencillas, intentaremos descubrir la potencialidad expresiva de nuestra voz y valorarla como vehículo de expresión y de creación personal.
3.- Creatividad corporal:
Consiste en desarrollar la toma de conciencia de nuestro esquema corporal, el análisis y el ejercicio de las posibilidades del movimiento, la adquisición de destrezas expresivas y la relación del cuerpo con el espacio, con los objetivos físicos y con el cuerpo de otras personas.
2.- Sensibilización:
La intención es que las personas participantes respondan constantemente a los estímulos sensoriales a partir de su mundo personal y de su entorno.
1.- Puesta en marcha o preliminares:
Actividades sorpresivas que buscan llamar la atención de las personas participantes en la medida en que son el estímulo necesario para poner en marcha sus mecanismos y facultades expresivas.

Objetivos de la pedagogía teatral

Ejes:
Eje de reflexión crítica:

Consiste en aplicar y relacionar conocimientos y conceptos artísticos empleando su propia experiencia como referente (contextualización del arte).

Eje de apreciación:

Se relaciona con ver teatro, y otras expresiones artísticas (evaluar y apreciar arte), con el fin de motivar el juicio crítico sobre el trabajo de otros y el propio.

Eje de producción:

Las personas participantes adquieren experiencia en las prácticas de representación y producción, trabajos que implican investigar, observar, crear y hacer trabajos de expresión, dramatización o teatro.

c) Respetar la naturaleza y las posibilidades objetivas de los alumnos según su etapa de desarrollo y su estilo de aprendizaje, estimulando sus diferentes intereses y capacidades en un clima delibre expresión.
b) Entender el juego dramático como el punto de partida para cualquier indagación pedagógica.
a) Desarrollar, en primer término, la Vocación Humana de los individuos y la Vocación Artística en segundo término.

Metodología teatral

Busca apoyar la implementación de proyectos educativos que modifiquen los planteamientos tradicionales
La técnica teatral, mediante un acercamiento al placer de actuar, descubriendo en la expresión escénica los beneficios de la creatividad y el mundo afectivo personal.
Abre el campo de investigación sobre la formación y la función de éstos, como nexos entre la pedagogía, el teatro y nuevas estrategias educativas.
Permite planificar actividades teatrales que abarquen las diferentes categorías de los dominios: cognitivo, psicomotriz, artístico y afectivo, respectivamente.
Permite desarrollar el concepto de valoración y autovaloración en cada una de las etapas de trabajo, enseñando tanto a docentes como educandos a confrontarse.
El teatro como instrumento metodológico en la enseñanza tradicional va más allá de la formación de un futuro público teatral.

Teatro como disciplina artística

Evolución:
4.- Tendencia del Socialismo Crítico.

Se entiende el teatro y la educación en una relación inseparable con su entorno mediato e inmediato.

3.- Tendencia Radical.

Interpretan el rol social del actor y del teatro como agentes transmisores de una idea.

2.- Tendencia del Progresismo Liberal.

El acento es el desarrollo de la persona a través del juego dramático.

1.- Tendencia Neo-clásica.

El oficio, la profesionalización, la técnica, la tradición y el rigor del arte del teatro ocupan el sitio de honor.

La Pedagogía Teatral entiende el juego como un recurso educativo fundamental y el punto de partida para toda actividad pedagógica.

Pedagogía teatral

4. La pedagogía teatral como taller de expresión artística:
Donde el teatro no constituye un fin en sí mismo, sino que se articula como apoyo y medio de integración social.
3. La pedagogía teatral como taller de teatro vocacional:
Posibilita la participación creativa, contribuye al desarrollo y la realización individual y colectiva, enriquece los códigos de comunicación y brinda interacción entre los estudiantes.
2. La pedagogía teatral como asignatura de expresión dramática.
Pretende lograr el desarrollo integral de los estudiantes, a través de los objetivos fundamentales transversales, en cuanto estimula sus aptitudes expresivas, capacidades afectivas y habilidades sociales, con el objeto de contribuir a la formación de personas integras y creativas.
1. La pedagogía Teatral como herramienta pedagógica para apoyar contenidos y objetivos transversales:
El docente introduce el juego dramático y/o el teatro en el sector curricular donde considera necesario y pertinente apoyar los contenidos de la materia específica.
El sentido que adquiere el teatro en la educación es la de fenómeno relacional transversal a las distintas especialidades curriculares.
Significa privilegiar el proceso de aprendizaje por sobre el resultado, es entender esta herramienta como una actitud educativa más que como una técnica pedagógica, es utilizar el juego dramático como medio para el servicio del estudiante, y no un fin en si mismo.