METODOLOGIAS ACTIVAS DE LA MUSICA

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Que los niños amen y vivan la musica

Potenciar un ser humano completo que con trabajo esfuerzo y en un entorno que le anime con amor y paciencia pueda desarrollar confianza y respeto en si mismo.

Es una filosofía educativa en donde se respeta la cultura y el conocimiento de sus hacedores. La escuela Orff sugiere y cada maestro crea y recrea con sus estudiantes por medio de un planeamiento propuesto. Es una aventura y un riesgo, una pedagogía del diálogo y el hallazgo. Es sumamente significativa en cuanto se fomenta el aprender haciendo a través de experiencias estéticas que permitan al estudiante y al maestro considerar el mundo de una manera distinta además de fomentar un sentido de comunidad a través de personas diversas. Es una visión pedagógica musical altamente creativa desarrollada por un compositor.

Una de las características del método Suzuki por las que se ha identificado como el método de la lengua materna, es porque varios conceptos musicales se vuelven palabras cotidianas, y la repetición instaura tonalidades y formas de tocar una y otra vez una pieza musical específica, entonces la familia que acompaña al niño acoge la responsabilidad de escuchar el repertorio y llevar constantemente al niño a espacios musicales enfocados en el dominio del instrumento

FORMACION TEMPRANA

el maestro haga una lectura entre líneas de cada niño que tiene a su cuidado, esto implica una sabia administración de las herramientas de la música o recursos musicales en el cual no está exento un factor de interlocución con el niño y sus familias al interior del hecho musical.

IMPORTANCIA

Aprender con éxito, sin frustración y, sobre todo, felizmente, cada niño tiene un enorme potencial para aprender.Y que se dasarrolle o no dicho potencial, depende en gran medida de su entorno

nos enseña la importancia de que el maestro haga una lectura entre líneas de cada niño que tiene a su cuidado, esto implica una sabia administración de las herramientas de la música o recursos musicales en el cual no está exento un factor de interlocución con el niño y sus familias al interior del hecho musical.

Una Educación por la Música y para la Música así:

El conocimiento intelectual

Este principio reconoce que al atravesar de una manera holística diferentes fenómenos sonoros, el cuerpo y la mente están preparados para enfrentar conceptos, a partir de la escritura o del dominio instrumental. El niño ahora puede sumergirse fácilmente en el sistema de notación y grafía musical sin desconectar su cuerpo sensible de lo que aprende. En la puesta en marcha de este principio el niño le suma al desarrollo sensorial la capacidad de dar sentido al conocimiento. En otras palabras, el niño experimenta un desarrollo del sentido rítmico y auditivo con el fin de expresar y hablar música a partir de lo que siente vive y aprende.

La educación rítmica y musical

La rítmica no se ocupa especialmente de la técnica musical ni tampoco de la corporal; se ocupa esencialmente de la relación entre la música y el individuo. La rítmica pretende favorecer y reforzar la autonomía, permitiendo al individuo establecer lazos conscientes entre sus propias sensaciones, movimientos y sentimientos.

La experiencia sensorial y motriz

Esta aproximación a la música está dada por elementos sensibles, con lo que el estudiante puede vivenciar y comprender el ritmo, preparar el oído, relacionar el movimiento con otros recursos como la escritura musical, la improvisación y la creación – composición.

PRINCIPIOS FUNDAMENTALES

Se basa en el movimiento y el gesto, interior y exterior. la educación por el ritmo y para el ritmo desarrolla facultades cerebrales, musculares y nerviosas.

MÉTODO

RÍTMICA CORPORAL

Metodología

Todos los alumnos participan activamente

OBJETIVOS

Convertir al cuerpo humano en instrumeto musical

Lograr una cordinacion entre mente y cuerpo

METODOLOGÍAS ACTIVAS DE LA MÚSICA

DALCROZE

SUZUKI

ORFF SCHULWERK

SE DESARROLLA

El movimiento basico, caminar, saltar o trotar al ritmo de la musica

El lenguaje ya que los ritmos se trabajan muchas veces con palabras

METODOLOGIA

4. Pasar progresivamente a los instrumentos de sonido determinado e indeterminado.

3. Trabajar la denominada percusion corporal.

2. La frase es transmitida al cuerpo, transformandolo en un instrumento de percusion.

1. Parte de la palabra para llegar a la frase

PRINCIPIOS PEDAGOGICOS

3. La creatividad aporta un contrapeso al simple imitar y reproducir.

2. La improvisacion es un camino para la creacion musical propia.

1. Texto, musica y movimiento actuan conjuntamente y conducen a una vivencia integral de la musica.

Elementos del proceso Orff-Schulwerk

-Observación - Imitación - Exploración-Experimentación - Creación